原标题：景盛源绿雕丨世界绿雕发展史、中国绿雕厂家发展进步市场如何？学会取舍做绿雕
绿雕的诞生要归功于巴黎和伦敦的相爱相杀。1851年，完成工业革命的英国在伦敦海德公园举办了第一届万国博览会，邀请世界各国去展示他们的工业产品，伦敦大出风头。1855年，拿破仑三世花巨资在巴黎举办了第二届万国博览会。法国的工业比不上英国，于是在工业的基础上加入了艺术和农业作为展览主题。波尔多红酒分级标准就是这次万国博览会颁布的。
1862年，英国举办了第三界万国博览会，不仅第一次展示了电报，海底电缆和塑料等最新的发明，还请了意大利威尔第写了首康塔塔在展会上首演。这次展会有将近六百万人参加，伦敦再次成为了全世界的焦点。不过互相攀比不会停止。新一轮竞赛中，拿破仑三世提前三年就宣布1867年法国要举行最隆重的博览会，他还早早的给俄国沙皇，英国国王，奥斯曼帝国苏丹，埃及总督，普鲁士铁血宰相俾斯麦等等都发了邀请函。这次博览会盛况空前，有超过五万个参展商参加，比伦敦多了整整一倍。游览者接近一千万，在那个时代简直是一个天文数字。
巴黎试图在每个方面都碾压伦敦，所以园艺也不会放过。前一届伦敦的博览会不仅用多种热带植物把会场装扮的很异域风情，而且会场安排在肯辛顿区英国皇家园艺协会的花园旁边。参观者被植物猎人带回英国的新奇植物给镇住了。这次法国人准备直接在会场入口处建造了一个大花园。可是做成什么样才能胜过英国人的新奇植物呢？
最后法国园丁受德国镶嵌细工家具的启发，将彩色的地被植物拼接在一起，描画出了三个花毯图案，包括巴黎的徽章，一只蝴蝶和一个阿拉伯花瓶。很快，这种园艺形式迅速的在法国各个城市流行开来，并且被命名为Mosaiculture，意思是马赛克雕塑。
但是并非所有人都喜欢这种园艺形式，不少法国园艺家认为这是迎合流行文化的园艺形态, 更重要的是它有德国艺术的影响，血统不正。马赛克雕塑在法国的繁荣一直持续到上个世纪六十年代，之后变慢慢衰落。
1962年，美国佛罗里达的迪斯尼乐园想把灌木修剪成卡通人物的形象。为了方便工人操作，他们用钢架做成人物轮廓，套在黄杨的外面。但是这种传统的Topiary需要很长的时间才能成型，后来他们想到了更简单更迅速的方：直接在人物造型的钢架上铺满种植土，然后用不一样的颜色的植物拼出人物形象。这种钢架结构的运用让传统的马赛克雕塑产生了更多的可能性，设计师能轻松实现更加复杂的造型设计。这是真正意义上的现代绿雕的开端。
2000年，加拿大蒙特利尔市举办了第一届国际绿雕大赛。此后，国际绿雕协会先后在中国上海，日本滨松，美国亚特兰大和土耳其安塔利亚等地举办了大型的绿雕比赛和展览。其中有不少创意绝佳的作品。
中国的绿雕始于60年代，此后每一次重大的国际活动比如亚运会，奥运会，世博会，G20，进博会等等都少不了绿雕的参与。虽然中国园艺全面落后欧美几十年，但是绿雕制作技术却是真正甩了其它国家三条街。作为现代中国园艺的代表性样式, 绿雕出现在世园会上理所当然。可为什么它那么不招人待见？
文章后面有一条评论很有代表性，说“有一种审美叫做领导的审美”。的确，绿雕在中国遍地开花还在于承担了一部分政宣的功能，并非简单的追求美感。但在国外，园艺也是一个表达各种社会议题的媒介，只是他们的表达形式更加巧妙，绝不会直接把口号用字牌写出来。要兼顾宣传任务和美感在大多数情况下要从业人员更多的心思，但并非不可能。都是戴着镣铐在跳舞，但有的人总是跳的更高更好。比如在新闻影视出版这块政宣核心阵地上，《人民的名义》作为政府单位出品的主旋律影视作品掀起了现象级的社会关注。园艺行业的人是否也能做出个这种主旋律但是又叫好叫座的作品？
其实领导审美只是外部因素，大多数绿雕项目其实凸显的是我们自身审美的问题。有些绿雕作品，创意很棒，但是设计执行有问题，尤其是配色不好看。国内的绿雕有一种极端化的倾向——所有的部分都用植物。但是植物本身的颜色饱和一般比较低（除绿色），如果试图要达到强烈的对比，不妨局部使用非植物材料，这样最终效果反而更加自然。
以上两个作品都来自于2016年的唐山世园会。我自己觉得剪纸和戏曲的元素从执行到创意都很棒，但整体看上去却有一种突兀感，因为它跟周围环境格格不入。参照前文中国际绿雕协会的作品，绿雕可以跟其他的园艺形式一起创造出一个情景，就像是用音乐，舞蹈，戏剧等等组合在一起做成的音乐剧一样。
近些年国内园艺发展受西方的影响非常大。我们不仅从美国，英国，荷兰，日本引入了很多杂交品种，也基本照搬了西方的园艺设计形式。大家有点理所当然的认为宿根花境比绿雕高级。但是细想一下，这种等级规划区分绝对没道理。你能说廖昌永比林俊杰唱的好吗？
园艺作品有好坏，但是园艺表现形式没有优劣。每个区域都应该有适合当地气候的园艺形式，每个独特的文化也需要有一个独立的表达。鲁迅在百年前写下的《拿来主义》依然具有现实意义，对于西方园艺不能一味拒绝，也不能全盘接受，要有取有舍的拿。
1999年的昆明世园会为花卉产业扫清了很多政策障碍，才有了这些年园艺产业的野蛮增长。说野蛮是因为我们从始至终处于无脑照搬的阶段。普罗旺斯火了，全国上下都搞薰衣草田。日本的樱花上热搜了，从南到北开始搞樱花展。我们能否在模仿的基础上发展出适合中国的独立的园艺形式？这个形式并不全是绿雕，但肯定不是英式宿根花境，也不会是法式Parterre。它可以是一种代表形式，也可以是多种形式（毕竟中国各地天气特征情况不一样）。回答这样的一个问题，我们应该创造一个开放包容的创作空间，不断去试错。任何新的设计观点，哪怕不成熟，也好过一遍一遍的炒剩饭。
绿雕造型展览。大家与其吐槽绿雕丑土挫，不如提出点建设性的意见。中国园艺需要践行者，不需要键盘侠。加油！返回搜狐，查看更加多